lunes, 22 de junio de 2009

´Le doy gracias a Dios por esta vida y haber donado las obras´


Manuel Mingorance Acién tiene 89 años y una sabiduría infinita. El pintor malagueño se marchó a la Escuela de Bellas Artes de San Fernando (Madrid) a los 25 por una beca del Ayuntamiento de Málaga, donde ha desarrollado toda su carrera profesional. Pero Málaga ha estado siempre muy presente en su corazón. Tanto que en estos días se ha producido la más generosa donación de un artista a Málaga. Este malagueño, nacido en un corralón trinitario situado en la calle Churruca en 1920, reafirmó su voluntad de donar a la ciudad que lo vio nacer su extenso legado artístico, formado por 369 pinturas y lienzos, 209 dibujos enmarcados y 8.676 dibujos en diferentes carpetas, además de 24 grabados y nueve obras de otros artistas, entre ellas dos bocetos y un óleo sobre lienzo de Félix Revello de Toro de los años cuarenta.La mitad de esta donación se encuentra ya en Málaga, donde Mingorance pasa ahora unos días recordando su infancia humilde y sus inicios en el mundo de la plástica, ayudando en el taller de pintura "de brocha gorda" de su padre: "Se puede decir que nací en este taller de pintura porque desde muy pequeño conocí y aprendí el manejo de los materiales", explica Mingorance con su serena mirada. Y Manuel Mingorance se convirtió en un auténtico inventor de técnicas, soportes y materiales artísticos; de sus manos nacieron nuevas formas de expresión a través del óleo, temple al huevo, tinta china, lápiz de grafito, sanguina, lápiz sepia, carboncillo, aguada, acuarela, lápices de colores, grisalla... Un alquimista de los materiales, cuyo resultado de todas sus investigaciones se recopiló en el libro ´Tratado sobre mis materiales en la pintura´, que editó el Ayuntamiento de Málaga. Aquí demuestra su estudio concienzudo de distintas soluciones estéticas, como especialmente el temple de huevo y su composición de pintura al óleo. En palabras del concejal de Vivienda, Diego Maldonado, albacea testamentario de la donación, la actual sala de exposiciones Denis Belgrano, situada en el Mercado de la Merced y perteneciente al Distrito Centro, pasará a llamarse Sala Manuel Mingorance Acién, en memoria a su difunta esposa, Lucía Mingorance. En este espacio se organizarán diversas muestras temporales con el contenido de la donación, para lo que el profesor de la Universidad de Málaga Enrique Castaños se ha encargado de realizar el inventario de la colección y será el comisario de las próximas exposiciones. Esposa. Los ojos se le llenan de lágrimas a Mingorance al hablar de su esposa Lucía. "Admiro la belleza femenina por encima de todo. Sin una mujer, la vida es un fracaso, y la mía siempre ha sido y será Lucía", destacó el creador, que se muestra muy orgulloso por haber cedido su colección particular a su ciudad, aunque aseguró con "total franqueza": "Mi deseo es morirme y reencontrarme con mi esposa, que está enterrada en el municipio madrileño de Soto del Real. Me tengo que desprender de la vida porque es inevitable, pero le doy gracias a Dios por haber vivido tantos años y por hacer todo lo que hecho, como esta donación", observó Manuel Mingorance.


Fuente: La Opinión de Málaga

Escritores malagueños crean una ciudad virtual de la cultura

Tres escritores y periodistas malagueños, Cristóbal Villalobos, Jesús Nieto e Iban Munárriz, acaban de lanzar a internet "la primera" red social íntegramente cultural de España, www.civinova.org, un proyecto "que combina la potencialidad de las nuevas tecnologías en el mundo de las redes sociales con una revista cultural autorizada por el Ministerio de Cultura para integrar a escritores, pintores y músicos con su público de la manera más directa posible". Según Jesús Nieto, uno de los promotores de esta iniciativa, "el mundo de la cultura todavía no ha sido capaz de usar provechosamente los recursos que oferta el mundo digital", por lo que, explica, "se hacía indispensable que desde el mundo intelectual se pusiera el acento en los proyectos en la red, y de ahí la importancia de Civinova. Según sus responsables, esta iniciativa "añade al prestigio de una revista, un potente software para que todos los actores del ámbito de la cultura, desde escritores a editores, pasando por galeristas o productores teatrales, tengan un lugar destinado al intercambio de ideas y las sinergias creativas", aseguró. De este modo, los autores podrán compartir "con sus lectores o con autores noveles sus creaciones, sus preocupaciones o sus sugerencias e torno al arte, el pensamiento o la cultura". Asimismo, señaló que esta ciudad digital habilita a los usuarios según diferentes roles que aumentan la participación de los usuarios, los cuales, una vez registrados, acceden de manera directa a la posibilidad de publicar sus creaciones en una revista de la que el escritor Fernando Sánchez Dragó o la Fundación Manuel Alcántara han sido propuestos como socios de honor y colaboradores. El proyecto cultural se complementa con el desarrollo editorial de una serie de webs a escritores y poetas, entre los que se encuentran Álvaro García o, próximamente, Luis Alberto de Cuenca. Asimismo, desde Civinova también planean en lanzar un sello editorial destinado a las pequeñas joyas de la literatura contemporánea.
Fuente: Malaga Hoy

Puro teatro en las aulas de Málaga



Cuando suena la campana, cambian los pupitres por las tablas de un escenario, los vaqueros por los disfraces y los libros de texto por los guiones. No tienen la menor intención -salvo contadas excepciones- de hacer de la interpretación su profesión de futuro, pero a todos les ha picado el gusanillo del aplauso y la magia de poder ser otro por unas horas. Son grupos de teatro 'amateur', nacidos en las aulas de colegios malagueños e integrados por jóvenes de entre 15 y 21 años. Unos han ganado importantes premios, otros sabrán lo que es actuar en el Teatro Alameda y hay quienes han llevado su representación a la mismísima prisión de Alhaurín. Pero los logros no vienen solos: algunos madrugones, muchas horas de ensayo, traslados... Eso sí, todos coinciden en algo: «El esfuerzo merece la pena». Esto es sólo una pequeña muestra de cómo el teatro se ha colado en las aulas malagueñas.
COLEGIO MARAVILLAS
«En el escenario puedes ser quien quieras»
Para los chicos de Alezeia Teatro, del colegio Maravillas de Benalmádena, cualquier momento es bueno para poner a punto su trabajo. No importa que sea Semana Santa, Semana Blanca, día festivo o la hora de comer. «Nos consideramos una familia porque hemos pasado mucho tiempo juntos, hemos compartido muchas experiencias... Tenemos ya lazos muy grandes», apunta Cristina Muñoz.
Alezeia («sinceridad» en griego) nació en septiembre de 2006 por iniciativa del profesor de Geografía, Historia y Arte, Juan Manuel Castillo, y de su pareja Desiré Pérez, monitora de teatro del colegio. Desde el principio, apostaron por la revisión de obras grecolatinas -con su toque personal y una estética modernista- porque abordan temas que «nunca pasan de moda». «El teatro tiene un aspecto educativo indudable, comprenden hechos que pueden suceder en cualquier momento y les aporta sentido de la responsabilidad», señala Castillo.
Pero subirse a las tablas les da mucho más. «Soy muy tímida, pero encima del escenario puedes ser lo que tú quieras», admite Natalia Leiva. «Te proporciona seguridad en ti misma y te ayuda a superar muchas cosas», añade Estefanía Díaz. Y no sólo tiene beneficios para los alumnos. «Cuando estoy con ellos es cuando me siento realizado», asegura el profesor y fundador del grupo, que cuenta con el apoyo del centro escolar, de los padres de los alumnos y del Ayuntamiento de Benalmádena a través de la Muestra de Teatro.
Desde que echara a andar, han estrenado tres montajes (cada año debutan con una nueva obra, mientras que representan en concursos la del año anterior) y ya han colocado en las estanterías tres galardones: tercer premio en comedia latina en el Concurso Nacional de Teatro Grecolatino organizado por el Ministerio de Educación, primer premio en el Certamen Andaluz de Teatro Juvenil García Ramos y segundo Premio Buero de Teatro Joven de Andalucía. Un buen currículum que les anima a ir a más: «Nos planteamos convertirnos en asociación teatral para poder participar en concursos de teatro aficionado o semiprofesional, e incluso llegar a formar una compañía», avanza Castillo.
Y parece que no les faltara reparto. «Es tan fuerte lo que vivo aquí que segurísimo que sigo», apostilla Cristina. «Estoy convencido de que podré compaginarlo con una Ingeniería; merece la pena», añade Javier Rivera. De hecho, eso mismo hace ya Daniel Macías. Dejó el colegio hace algunos años -tiene 21-, pero sigue pasando muchas horas allí. Al tiempo que estudia la carrera de Historia, ve realizada su vocación artística en Alezeia. Hoy representarán por última vez 'Las troyanas' -con la que han cosechado dos galardones- para despedir el curso escolar en una actuación abierta al público.
I.E.S. JOSÉ MARÍA TORRIJOS
«No olvidaremos nunca la actuación en prisión»
Artes escénicas y solidaridad se unen en el I.E.S. José María Torrijos de Málaga. Allí se fraguó hace dos años la Compañía de Teatro Solidario Jóvenes en Acción. «Es una herramienta con la que se puede llegar a mucha gente», señala Loli Navarro, profesora de Religión del centro escolar. A través de su departamento, Navarro presentó un proyecto de innovación educativa que perseguía inculcar valores a los alumnos acercándolos a la realidad social de su entorno. La iniciativa recibió la aprobación de la Delegación de Educación y un premio de Caixa Catalunya como Iniciación al Voluntariado Juvenil. La idea se plasmó en la creación de un grupo que llevara la alegría del teatro a colectivos sociales desfavorecidos. En este tiempo ya han actuado para la Asociación Protectora de Minusválidos Psíquicos La Traiña, la Ciudad de los Niños, la residencia del Buen Samaritano, el centro psiquiátrico San Juan de Dios y, el pasado miércoles, para los presos de la prisión de Alhaurín de la Torre.
«Te das cuenta de que con poca cosa se puede hacer feliz a los demás», cuenta el joven Diego Vargas. «Siempre se dice eso, pero nunca lo había vivido en mis carnes. Ahora lo sé. Esto te ayuda a crecer como persona», añade Elena Bustos.
Ensayan cuatro horas a la semana por las tardes, capeando con los exámenes, algún que otro castigo y los días festivos. Todo tiene que estar listo para la celebración escolar del Día de Andalucía. Tras el estreno, comienza el circuito teatral. Este año han llevado a escena 'La zapatera prodigiosa', de Federico García Lorca, aunque con un toque actual. Entre acto y acto, los alumnos ofrecen tres números musicales con temas de hoy día, desde Nena Daconte a Alaska.
Todo es de producción propia. Los alumnos de un módulo de Mantenimiento han fabricado el decorado; Daniel García, de 15 años, es el manitas del grupo y el encargado del sonido; y la ropa... es cosa de la familia. «Le pregunté a mi abuelo cómo se vestía para meterme en el papel y le cogí la ropa a mi tío», explica Diego.
Con el teatro han hecho sonreír a niños con problemas, han dado compañía a ancianos -«nos agradecieron infinitamente que fuéramos allí», dice Paqui Fernández- y han sacado por unos minutos de su rutina a más de 200 presos de la cárcel de Alhaurín.
Para todos era la primera vez que cruzaban al otro lado de las rejas. «Fue muy impactante para ellos y los internos disfrutaron mucho: se levantaban a aplaudir cada tres frases», recuerda la profesora Navarro. «Es una experiencia que no vamos a olvidar en la vida», apunta Elena. «Su vida allí es siempre lo mismo y esa horita que estuvimos con ellos la disfrutaron de verdad», añade Paqui, a quien le impresionó ver a hombres «poco mayor» que ellos en prisión. «Eso te hace pensar», dice.
COLEGIO LA ASUNCIÓN
«Lo mejor es la amistad que hemos hecho»
Es ya una tradición: los alumnos de último curso se despiden del colegio La Asunción encima del escenario. Desde hace 13 años, Beatriz Alonso compagina su trabajo como profesora de inglés con su pasión por el teatro. «Cuando empecé no sabía dónde me estaba metiendo. Todos los años digo: 'no lo vuelvo a hacer nunca más', pero luego ves el resultado... y repites». Este año, sin embargo, insiste en que la retirada es definitiva. Y dice adiós con la obra 'No se lo digas a mamá', un musical de creación propia que sube a las tablas a medio centenar de estudiantes, profesores y antiguos alumnos.
Desde canciones de 'Hoy no me puedo levantar' hasta temas de 'El hombre de La Mancha', pasando por 'Chicago' o 'Mamma Mía!', se mezclan con una historia juvenil «que podría ser real, con situaciones que se les da a los adolescentes», explica Alonso. El montaje se ha representado ante padres, alumnos y amigos, pero el jueves 25 de junio saldrá -con el apoyo de la Asociación de Madres y Padres- del salón de actos del centro para subir el telón del Teatro Alameda (19.30 horas), nada menos que el segundo espacio escénico de la ciudad. «Nos hace muchísima ilusión», declaran los chicos.
Hasta llegar a ese día, han tenido que ensayar tres tardes a la semana -siempre que no hubiera exámenes-, ya fuera festivo, Semana Santa o Semana Blanca. Y es que no sólo debían memorizar el texto y coordinar las coreografías, también había que diseñar y fabricar el decorado, así como el vestuario. Muchas horas que han hecho surgir entre ellos alguna que otra historia de amor y, sobre todo, de amistad. Además, inevitablemente, se ha diluido la habitual frontera que existe entre profesora y alumno. «El trato es ya se persona a persona», apunta Alonso.
«Lo mejor que me llevo de esta experiencia es la amistad que hemos hecho, somos un grupo unido», afirma la joven Aurora Repiso. «El teatro me ha ayudado a hacer nuevas amistades con compañeros con los que nunca antes había hablado», añade Alberto García. «Será algo que recordemos toda la vida», concluye Marta Marqués.


Fuente: Diario Sur- REGINA SOTORRÍO - Foto: ANTONIO SALAS

domingo, 21 de junio de 2009

Personajes de Málaga: Amparo Muñoz






Amparo Muñoz Quesada (20 de junio de 1954 Vélez-Málaga, Málaga) es una actriz y modelo española. Fue la primera española en obtener el título de Miss Universo en 1974. Primera y única reina que renunció a la corona, aunque, sin embargo, no fue remplazada.


Comenzó su carrera cinematográfica con el film Vida conyugal sana, a la que siguieron Tocata y fuga de Lolita, Clara es el precio y La mujer del ministro, todas ellas pertenecientes al género del destape de los 70.
Sus más destacadas interpretaciones datan de los años 80, como Mamá cumple cien años, de Carlos Saura; Dedicatoria, de Jaime Chávarri o El balcón abierto, película homenaje a Federico García Lorca.


Ha sido portada de las mejores y más prestigiosas publicaciones de moda, también ha protagonizado abriendo desfiles como el de la firma francesa Cacharel.
Después de varios años sin ejercer, volvió al cine con la película Licántropo, el asesino de la media noche, junto a Paul Naschy.


De esta misma época es Familia, de Fernando León de Aranoa, por la que tuvo fantásticas críticas.
En la actualidad vive en Málaga.


Está a la venta su libro La vida es el precio, en el que cuenta toda su vida.
Recibió el premio ARCHIDONA CINEMA en la gala de clausura del 5º Festival De Cine Andaluz Y Del Mediterráneo ARCHIDONA CINEMA.

jueves, 18 de junio de 2009

El Festival de Teatro de Mijas reafirma su apuesta por el humor


El Auditorio Municipal de Mijas volverá a abrir sus puertas este verano para acoger el XXIII Festival de Teatro, que se celebrará entre el 16 y 20 de julio a partir de las 23:00 y que, como cada año, cuenta con figuras de primer nivel. Con el objetivo de fomentar también a lo grupos locales de teatro, éstos se encargarán de estrenar y clausurar la edición. En este sentido, el prometedor programa dará comienzo el 16 de julio con la obra La Casa de la Salud que será interpretada por los participantes del taller de la Universidad Popular de Mijas y cuya trama se basa en el personaje de un joven banquero que se verá envuelto en una historia de favores. El día 17 de julio se subirá a los escenarios el grupo Yllana con la cómica obra Brokers que, con su peculiar lenguaje, retrata el mundo de las altas finanzas mediante cuatro personajes que persiguen el poder, el éxito y el consumismo desmesurado, aunque también descubrirán el lado más oculto provocado por situaciones verdaderamente ridículas. El turno de Son Dos está reservado para el 18 de julio donde la pareja de humoristas formada por Faemino y Cansado garantizarán las risas de los espectadores, ya que su representación está basada en la serie de números que han realizado a lo largo de su trayectoria televisiva y que no fueron llevados a los teatros. El día 19 de julio se abrirá el telón para recibir a Pepe Viyuela que, a través de Encerrona, invita a hacer una reflexión profunda sobre la vida cotidiana de un payaso. Así, el personaje se verá encerrado en un escenario y ante unos ojos invisibles que le observan, intentará salir del paso gracias a objetos tan habituales como una guitarra, una silla, una chaqueta, un periódico y una escalera.El último día, 20 de julio, tres compañías de teatro de diferentes rincones de Europa clausurarán este festival, aunque con un denominador común: Miguel de Cervantes. Bajo este nexo, cada grupo representará una obra en su lengua materna, para lo cual esta iniciativa contará con subtítulos proyectados. Así, mientras que el Teatro Mijas se encarga de El viejo celoso, Theatre Vlstik, de la República Checa, interpretará La guardia cuidadosa y, por último, Theatre Sans Liens, de Francia, La Cueva de Salamanca. Las entradas estarán a la venta a partir del próximo lunes en la Casa Museo (Mijas Pueblo), la Casa de la Cultura (Las Lagunas) y el Centro Cultural (La Cala). El precio de las representaciones es de 6 euros para los grupos locales y 12 para los nacionales. Los interesados podrán adquirir un abono especial para los cinco días por un precio de 36 euros.


Fuente: Desirée Bea - Málaga Hoy

Julio González y Picasso se vuelven a encontrar en la Casa Natal



Picasso y Julio González se conocieron en 1897, en Barcelona, en las tertulias de juventud en el bar Els Quatre Gats. Años después se enemistaron. Se retiraron el saludo hasta que ambos se cruzaron en París, en el bulevar Raspail. Picasso se echó un quite a sí mismo: «¡Vamos a ver, no iremos a estar enfadados toda la vida! ¡Venga un abrazo!». Para entonces corría el año 1921. Picasso era rico y famoso. González trabajaba como soldador en la fábrica de Renault en Burdeos y protagonizaba, al fin, su primera exposición en París.
En apariencia, cuesta encontrar una pareja de autores más dispares que Picasso y González. El primero resultaba un torbellino en la vida y el arte, mientras que el segundo se presentaba como un artesano de sensibilidad casi ermitaña. Y sin embargo, los caminos de ambos se cruzaron en varias ocasiones, trabajaron juntos entre 1928 y 1930 y ahora, casi 80 años después, sus vidas vuelven a encontrarse en la Casa Natal del malagueño.
La fundación municipal presenta 'Julio González. Los límites del metal', una mirada retrospectiva sobre las técnicas y los temas tratados por un autor clave en la historia de la escultura del siglo XX. Medio centenar de piezas procedentes del Instituto Valenciano de Arte Moderno (IVAM). Vienen desde allí porque esta exposición es la contrapartida al préstamo del cuaderno preparatorio nº7 de 'Las Señoritas de Avignon' que el Ayuntamiento cedió al centro valenciano para la muestra 'Julio González versus Picasso', clausurada el pasado 5 de abril.
Gracias a ese acuerdo, hasta el 4 de octubre se pueden contemplar en la sala de exposiciones de la Casa Natal un conjunto de 52 piezas realizadas por Julio González desde la década de 1910 hasta 1942, año de su muerte. Como guiño a los comienzos artesanales de González, la exposición se abre con una selección de piezas de orfebrería. «En ellas no destacan tanto los materiales, que no son lujosos, como el interés por la línea y el detalle», en palabras de la directora de la Fundación Picasso Lourdes Moreno.
Así, las gargantillas, los broches y los collares dan la luminosa señal de salida a un montaje que ofrece un recorrido cronológico por la obra de Julio González. El paseo en la máquina del tiempo (y del espacio) comienza con una serie de «dibujos academicistas de clara influencia modernista», como detallaba la directora de la Casa Natal.
Dibujos modernistas
A ese periodo iniciático corresponden los dibujos a lápiz y pastel 'Desnudo tumbado, cabeza inclinada' (1914) o 'En la playa de Berk' (1926). Conviven esas obras sobre papel los relieves en latón 'Muchacha con libro' (1924-26) o la delicada 'Cabeza con sombrero' (1928-29).
González sigue apegado a la figuración, aunque poco a poco empieza a «investigar sobre el volumen», como adelantaba ayer la directora de Comunicación del IVAM Encarna Jiménez. Las primeras muestras de ese interés por la tridimensionalidad se aprecian en 'Pequeña máscara barroca' (1927-29) y cobran todo el protagonismo en la pareja de bustos 'Cabeza de campesina' y 'Cabeza, doble cabeza' (ambas datadas en el periodo 1934-36).
Incluso la distribución de las obras en la sala presenta a estas dos esculturas como puente tendido entre las piezas de inspiración realista y la nueva tendencia hacia la abstracción que tomó González. Una idea que cobra fuerza también con las fotografías del taller del artista escogidas para decorar las paredes: allí, un brazo esculpido según los cánones de la tradición cuelga junto a bustos apenas insinuados.
Aunque ese tránsito no se produjo de forma tajante, ni mucho menos traumática. Al contrario, la representante del IVAM recordaba durante la presentación que el autor barcelonés cultivó al mismo tiempo figuración y abstracción. Como ejemplo, Jiménez se refirió a las esculturas de bronce 'El pie' (c. 1934-36) y 'Media máscara con dientes' (c. 1935-36), la primera, de corte clásico y la segunda, casi esquemática.
Así, la directora de Comunicación del IVAM situó ayer a González como «un precursor del arte 'minimal'». No sólo por esa máscara sólo trazada sobre el hierro cortado y soldado, sino también por el conjunto de esculturas que componen la sección más espectacular de la muestra.
Dibujar en el espacio
Ahí reclaman el protagonismo 'Arlequín' (1930), 'La gran trompeta' (1932-33) y, sobre todo, 'La mujer ante el espejo' (1934) y 'Dafne' (1937). Las cuatro ilustran el rasgo característico de la obra de González: el empleo del espacio vacío como un elemento compositivo más. La escultura ya no era aquel 'quitar la materia sobrante'; el aire, el vano, entraba en el juego de equilibrios como una masa tan poderosa como el hierro o el bronce. Ese «dibujar en el espacio» con el que González definía su oficio de escultor.
Porque el autor nunca olvidó la importancia del dibujo como piedra angular de la creación plástica. Por eso, en el último apartado de la muestra aparecen papeles en los que aflora la influencia picassiana. Son las máscaras de 'Cabeza con barras' (1941) o 'Mujer maciza' (1940).
Y al final del paseo, dos esculturas en bronce, dos manos alzadas, como las de aquella mujer llorosa del 'Guernica' (1937). Y un grabado, 'Cabeza' (1929-31) a partir de un dibujo de Picasso. El único legado de su trabajo juntos.


Fuente: A.J.López - Diario Sur - Foto: Carlos Moret

martes, 16 de junio de 2009

II Festival Internacional de Magia Hocus Pocus



Los aficionados a la magia tienen una cita en Rincón de la Victoria los días 27 y 28 de junio. La localidad acogerá el II Festival Internacional de Magia Hocus Pocus, que contará con la presencia de campeones internacionales.
Bajo el título 'La magia está en tus manos', este encuentro arrancará el 27 de junio a las 20.00 horas con un espectáculo al aire libre en la plaza Gloria Fuertes de La Cala del Moral, a cargo del campeón nacional francés de magia cómica, Jean Philippe. Una hora después el campeón mundial de cartomagia, MagoMigue presentará 'Concierto para baraja y piano' en la Sala de las Musas.
El domingo 28, el español y premio nacional de cartomagia, Woody Aragón, y el subcampeón, el argentino Iñaki Zabaletta, pondrán en práctica el montaje 'Magia Visión', en el que el público asistente se convierte en protagonista.
El carácter familiar es el rasgo que define el encuentro: «El año pasado tuvo una magnífica aceptación por parte del público familiar», aseguró la edil de Cultura del Ayuntamiento de Rincón, Encarnación Anaya. Las entradas para los espectáculos de la Sala de las Musas cuestan 3 euros y se pueden adquirir en la Casa de la Cultura de La Cala.


Fuente: Diario Sur