Personajes de Málaga: Rafaela Aparicio

En estos días Málaga se viste de cine y que mejor que recordar a una figura que ocupo las pantallas durante muchos años. Rafaela Aparicio.
Rafaela Díaz Valiente nacio en Marbella el 9 de abril de 1906,era hija de un piloto de la marina mercante cuyas inquietudes empresariales en el mundo taurino y teatral determinarán el destino de su hija, quien pasaría buena parte de su infancia entre bambalinas.
Su gusto por la interpretación no le impedirá estudiar magisterio, una profesión que combinará durante los primeros años de su juventud con su carrera de actriz. Así, al acabar sus estudios, se incorpora a la compañía de Manuel Benito Arroyo y recorre Andalucía. La maestra Rafaela pasa en 1935 su primera experiencia cinematográfica: forma parte de la figuración de la película Nobleza Baturra, dirigida por Florian Rey. Su rostro aparece mientras Imperio Argentina canta “El carretero”.
En la década de los treinta, conoce al actor Erasmo Pasual, compañero con el que compartirá la pasión por el teatro. Las intervenciones de Rafaela en el cine –donde explotará su vis cómica– serán breves durante años: bordará papeles secundarios, en las décadas de los 50 y 60.
No será hasta 1964 cuando pueda interpretar un papel importante. Fernando Fernán Gómez
la elige para dar vida a Paquita Vidal, una niña-mujer grotesca, esperpéntica y anclada en una infancia patológica, en El extraño viaje.
La popularidad le llega gracias a la televisión. Pero su papel como entrañable sirvienta en La casa de los Martínez (1967) será al mismo tiempo una catapulta (la serie gozará de un enorme éxito) y una cárcel: a partir de ese momento las ofertas que le llegan son papeles de criada en esas historias asainetadas y seudoeróticas de la época del «destape».
Rafaela se convierte a ojos del público en el símbolo de la mujer andaluza, ingeniosa y alegre,
imagen que no puede cambiar hasta que en 1972 Carlos Saura se fija en ella.
La primera oferta del cineasta es para que intervenga en Ana y los lobos.
Siete años después, le ofrecerá un verdadero reto interpretativo: el papel principal en Mamá cumple 100 años. Rafaela borda el papel, dándole un carácter agrio y arrebatador que sorprende a sus seguidores y convence a todos. Su interpretación será recibida con gran éxito por parte de la crítica y el público.
En 1989, vuelve a interpretar a una abuela trastornada, rebelde y deslenguada en El mar y el tiempo, de Fernando Fernán Gómez. Este papel la hará merecedora de un premio de honor de la Academia de Cine. En 1991, recibe el Premio Nacional de Cinematografía por su trayectoria (120 películas), pero eso no significa que ella deje de actuar.
Un año antes de su muerte, será un Dios, envuelto en nubes y tocado con una extravagante permanente, en Oh, cielos, de Raúl Franco.
Murió el 9 de junio de 1996 en una residencia de ancianos de la Piovera - Madrid, a los 90 años de edad.

Fuente: www.munimadrid.es

Personajes de Málaga: Miguel de Molina

Miguel Frías de Molina nació en Málaga el 10 de abril de 1908. Hijo de una familia humilde vino al mundo en una Andalucía donde habitaba la pobreza, los terratenientes, el clero de la época, la superstición...y todo ello suponía un caldo de cultivo para provocar una guerra civil como ocurriría posteriormente. Su padre era epiléptico y pasaba los días postrado en la cama. El pequeño Miguel aprendió muy pronto que la vida iba a ser dura para él. Rodeado siempre por mujeres (su abuela, su madre y sus cuatro tías). Su madre, preocupada por la educación del niño, consigue que ingrese como interno en un colegio de curas, y allí, uno de los sacerdotes, cuando Miguel acude a una de sus llamadas, intenta besarle en la boca, y el niño tímido y retraído le golpea con un tintero en la frente. Es expulsado del colegio e ingresa en otro de monjas, donde tiene una estancia más normal. En sus ratos libres se dedica a vender golosinas en la calle y con el dinero que gana acude a presenciar espectáculos de variedades que se celebran al aire libre, y a los 13 años, cuando cree que ya ha aprendido bastante en el colegio, decide marcharse del hogar familiar en busca de nuevos horizontes. Llega a Algeciras y consigue trabajo en un burdel regentado por «Pepa la Limpia», llamada así por mantener el local como los chorros del oro y sin que allí se produjese nunca ningún escándalo. Miguel es contratado para ayudar en la limpieza del burdel, hacer la compra y cocinar. «Pepa la Limpia» y su amante invitan a Miguel a viajar a Granada para presenciar un espectáculo organizado por Manuel de Falla y Federico García Lorca. Desde ese momento Miguel sentirá una gran admiración por Lorca, a quien conocerá personalmente más adelante, aunque de una forma superficial, pese a que ya durante toda la vida de Miguel, los poemas de Lorca le acompañaran en todo momento. Cansado de trabajar en el burdel de Pepa Miguel viaja a Tetuán y de allí a Granada donde organiza espectáculos para los turistas, aunque él, todavía no haya descubierto su vocación artísticas. El trabajo de Miguel es reclutar a turistas y llevarles a cualquier trablao flamenco. La simpatía y el buen hacer de Miguel no pasan desapercibido para un visitante de Sevilla, quien le convence de que viaje a la capital hispalense que está a punto de abrir las puertas a la exposición universal de 1929, y donde el trabajo no le faltará. En Sevilla Miguel sigue organizando espectáculos para turistas hasta que es reclutado en 1930 para el servicio militar en Madrid. Allí consigue se le destine a Algeciras, donde «Pepa la Limpia» mueve los hilos de sus amistades más intimas entre el ejercito algecireño, y Miguel es rebajado de servicio. Un año después se proclama la república y es entonces, cuando Miguel Frías de Molina se decide a dedicarse profesionalmente al mundo del espectáculo. Se convierte a partir de ese momento en Miguel de Molina y populariza canciones como «El día que nací yo» y «Ojos verdes». Al mismo tiempo obtiene un gran éxito bailando el «Amor Brujo». Miguel de Molina es un artista que rompe moldes utilizando chaquetillas muy ajustadas y floreadas que marcarán su personalidad. Miguel triunfa en Madrid, pero será en Valencia donde alcance su madurez artística. Recorre casi las poblaciones valencianas actuando en teatros de Alicante, Castelló, Sueca, Xàtiva, etc. El estallido de la guerra civil le coge rodando su primera película en Barcelona, y que nunca sería estrenada. Miguel de Molina vuelve a Valencia donde adquiere una casa para vivir junto a su madre. Es reclutado por el bando republicano para un servicio militar, pero su condición de artista le permite ser elegido para actuar por los pueblos y ciudades ante las tropas republicanas. Miguel de Molina declararía que cuando vio la película «Ay Carmela», le recordaba los tiempos en que él hacía lo mismo: levantar los ánimos del ejército republicano. En Teruel actúa en el frente de guerra y en mitad de la actuación sufrieron un ataque de las tropas de Franco, que finalmente logran entrar en Valencia. En ese momento se le recomienda a Miguel de Molina que asista a recibir a las tropas franquistas en la capital valenciana si no quiere tener problemas, y Miguel asustado, asiste a la entrada junto a otros artistas que son colocados en una tribuna, siendo obligados a realizar el saludo fascista. En la España ya franquista Miguel de Molina recibe la visita de un empresario, miembro del Movimiento, quien le obliga a firmar un contrato para actuar por toda España a cambio de 500 pesetas por actuación, cuando anteriormente llegó a cobrar 5.000. Si no acepta las condiciones, se le prohibirá trabajar y su pasado como artista en las tropas republicanas le pasará factura. Miguel manifestó siempre que sus ideas eran las del respeto mutuo y la libertad de todos los hombres, pero la época no entendía de esta filosofía. Cuando lleva un año junto a otra compañera actuando para este empresario, aunque sabe que detrás hay alguien más importante, decide no renovar el contrato y así lo comunica a su interlocutor. Recibe esa noche una visita de tres individuos que le obligan a subir a un coche manifestándole que tienen orden de llevarle a la Jefatura Superior de Policía en el Paseo de la Castellana. Pero el vehículo seguirá hasta un descampado donde Miguel de Molina es brutalmente torturado: le arrancan el pelo a jirones, le rompen varios dientes y le desfiguran completamente la cara mientras le gritan «esto por rojo y maricón». Miguel piensa que van a matarle y de hecho escucha algunos disparos mientras pierde el conocimiento. Cuando despierta está solo en mitad del descampado y como puede consigue parar un coche que le llevará a su casa en Madrid. Su negativa a actuar para el empresario le ha costado muy cara. Recibe una notificación para ser confinado en Cáceres y de ahí pasará a Buñol, donde se le prohibe trabajar. Levantado el confinamiento y de nuevo viviendo en Valencia, Miguel de Molina recibe una invitación para actuar en Zaragoza y tras está actuación le vuelven a prohibir que pueda trabajar. Es entonces cuando el artista visita frecuentemente Xàtiva. Miguel de Molina acude a Xàtiva donde se hospeda en el Hotel Españoleto. Participa en las tertulias que varios amigos organizan en el Bar Moncho y establece una muy buena amistad, entre otros, con los padres de Miguel Mollá, a quien precisamente se le pone el nombre de Miguel en honor de Miguel de Molina. También el artista visita frecuentemente a Joaquín (Ximo el de la Malla) y a su mujer Encarna Insa (hermana de Pepe Reig), con quien pasa largas veladas en su chalet de Bixquert. Miguel de Molina subía andando hasta el chalet y por el camino no paraba de cantar. Miguel de Molina, cansado de las prohibiciones para poder actuar, y con la urgente necesidad de ganar dinero, consigue de un amigo un pasaporte para viajar a Buenos Aires, quien además le acompaña para cruzar el charco y vivir en él. Es el año 1942 y el artista acaba de cumplir 34 años. En la capital argentina triunfa allá donde actúa y adquiere una casa en propiedad que va llenando con sus múltiples pertenencias adquiridas con el dinero que va ganado. Sin embargo un día recibe una orden de que debe abandonar el país, por orden de la embajada española, sin más explicaciones. Pero antes pasará siete días en la cárcel y cuando sale para ser embarcado rumbo a España le habrán quitado todo el dinero que tenía, así como sus pertenencias de la casa: cuadros, joyas, antigüedades, marfil, etc. Precisamente será su amigo, y quien le consiguió el pasaporte, uno de los que más le expoliaron. Miguel de Molina estaba predestinado a estos desengaños. Cuando vuelve a España se ve obligado a malvivir y descubre que todas sus desgracias: la explotación en las actuaciones durante los primeros años del franquismo, la paliza, la prohibición de actuar, su expulsión de Buenos Aires, etc. se deben a un mismo personaje: un alto funcionario de Asuntos Exteriores del gobierno de Franco al que no conoce ni ha visto jamás. Viaja entonces a México y vuelven los problemas. Miguel de Molina está teniendo un notable éxito allá donde actúa, pero los teatros son controlados por un sindicato que preside Jorge Negrete. Algunos enviados avisan a Molina que debe someterse a las leyes que marca Negrete, pero Miguel se niega. A partir de ahí se le intentan «reventar» algunos espectáculos; colocan petardos en sus actuaciones e incluso una de ellas es interrumpida con grandes gritos por el secretario de Negrete: ni más ni menos que Mario Moreno «Cantinflas». El gobierno de Argentina ha cambiado y Miguel de Molina recibe una llamada de Eva Perón para que actúe en Buenos Aires en un festival benéfico. Hasta allí viaja Miguel y le cambia la vida. Firmará contratos con multitud de empresarios y vive 14 años. En 1957 vuelve a España y recorre toda la geografía española actuando, aunque tiene que aguantar todas las crónicas que en su contra se escriben por su condición de homosexual y republicano. A los 52 años se retiró del mundo del espectáculo. A finales de 1992 a los 84 años, y cuando ya vivía de nuevo en Argentina el rey Juan Carlos I le otorgó, por medio de la embajada, la Orden de Isabel la Católica, el embajador, en nombre del rey dijo que «Miguel de Molina se lo merece. Ha sido el mejor en el renacer actual de la copla y sigue siendo el maestro indiscutido de todos. Sirva esta medalla de sentido reconocimiento y homenaje a su entrañable labor representando lo más noble y profundo de España». Miguel de Molina manifestó entonces que desde 1940 a 1992 habían pasado 52 años, «es cierto que en España, gracias a la democracia, a su majestad y al pueblo, se barrió el fantasma de Caín...pero yo sentía que esa reparación, que quería simbolizarse en la medallita, me llegaba demasiado tarde. De 1940 a 1992 España tardó cincuenta y dos años en darse cuenta de que habían tronchado la vida de un hombre que hubiera querido crecer artísticamente y desarrollarse en la tierra donde nació, sin ser ingrato con la Argentina que me cobijó». Tres meses después la muerte le sorprendió en su casa de Buenos Aires. Estaba punto de cumplir 85 años y dicen que como en su famosa copla, hubiese querido cantar como despedida a la sociedad; «Na te pido, na te debo». Sus restos descansan en un panteón del cementerio porteño de la Chacarita, en Buenos Aires, muy lejos de la luminosa Málaga que lo vio nacer.

Fuente: Miguel de Molina, apuntes biográficos - Argentina indymedia

Aquel sonido de aquella Málaga

De Los Gritos a Efecto Mariposa hay toda una montaña rusa de sonidos que dejaron su huella en Málaga. Cinco décadas de pop y rock con bandas que en ocasiones dieron el salto al mercado internacional, que hoy permanecen en la memoria colectiva de algunos y en el olvido de muchos otros. Con idea de rescatar su valía, Javier Ojeda, cantante y vocalista de Danza Invisible, prepara ahora la publicación de un libro que glose la música puntera en la provincia (dejando a un lado flamenco y copla) desde los años 60 hasta el presente. Desde el Instituto Municipal del Libro se han comprometido a editarlo.El músico se encuentra ahora en la segunda fase del trabajo, escuchando y escribiendo las claves de los 70 y recopilando contactos y discos de años posteriores. En julio prevé terminar la redacción de textos y no será hasta el año que viene cuando vea la luz en el mercado.La idea de emprender esta aventura literaria surgió un buen día cuando Ojeda coincidió con el periodista y experto musical Luis Clemente con motivo de la preparación del programa de Canal Sur La calle de en medio, en el que participa el cantante malagueño. Intercambiaron opiniones sobre un músico que militó en el grupo de los 60, The Brisksy y a Ojeda le vino la idea a la cabeza. "Pensé qué sería interesante escribir una historia sobre el pop y el rock de Málaga, que nadie ha hecho", comenta. Ahí comenzó su trabajo de campo, documentándose y localizando a músicos como Los Íberos "que no sabía que eran tan buenos", apostilla. De ahí a Los Gritos y grupos similares, para detenerse en los 70 con un imprescindible, Tabletom, o con la propia Marisol "que hizo pop de todo tipo y hasta cosas rockeras", recuerda. Llegados a los 80, el nombre de su banda, Danza Invisible aparece casi por inercia en la memoria de Javier Ojeda. El rescate de su música y de todos los trabajos que rodean al grupo correrá en este caso a cargo del periodista Manolo Bellido. Cuando llegue a los años 90 Ojeda le dedicará un apartado extenso a grupos como Efecto Mariposa y Chambao, "que para mí hace más pop que flamenco", matiza . Y así hasta llegar al sonido actual. Un trabajo arduo al que su autor le dedica buena parte de su tiempo libre, entre actuación y actuación. "Se tarda mucho más en localizar a los músicos y en escuchar la discografía que en escribir", confiesa. Y entre rastreo y rastreo, se ha topado ya con algún hallazgo inesperado. "No sabía que la música de Princesa, la canción de Sabina, la había compuesto un malagueño, Juan Antonio Muriel", apunta. El autor del libro desconocía también la relevancia que tuvo en los 70 "ese movimiento andalucista de cantautores como José María Alonso, Pepe Umbral y el propio Juan Antonio Muriel, para mí el mejor", sostiene. En esta etapa la revolución que supuso Tabletom responde -a su juicio- a un argumento de peso. "Fueron los más modernos, inventaron el rock surrealista malagueño, mucho más salvaje", explica. A su supervivencia tan sólo tiene una respuesta "Que sigan tocando hoy me parece directamente un milagro. No han tenido nunca un éxito masivo, pero ahí están todavía", opina.Testigo directo de los vaivenes del mercado, Ojeda lamenta la escasa atención que se les presta hoy en Málaga al sonido diferente. "Hay grupos estupendos que no suenan por una falta de apoyo alarmante. La música se ha convertido en un absoluto negocio y todo lo que ponen en la radio está dirigido desde Madrid. No queda ni una pizca de poesía", resume.

Fuente: Málaga Hoy

Un malagueño logra plaza en la Sinfónica de YouTube con la guitarra española

Celso García, un malagueño que es profesor de Música en el instituto de la isla de La Graciosa, en Canarias, es el cuarto español seleccionado para formar parte de la Sinfónica de YouTube, que ha "olvidado" comunicárselo a pesar de lo mucho que, al parecer, ha valorado sus arreglos con guitarra española.
El mallorquín Víctor de la Rosa, el valenciano Robert Silla y el castellonense David Barreda son los otros tres españoles elegidos en la audición mundial organizada por YouTube en Internet para formar parte de los 90 músicos, de 30 países, que compondrán su Orquesta Sinfónica y que debutará el 15 de abril en el Carnegie Hall.
YouTube, han confirmado a EFE fuentes del portal de intercambio de vídeos, se ha "olvidado" de incluirlo en la nota en la que daban a conocer el nombre de los seleccionados pero, "efectivamente", es el cuarto español con plaza en la orquesta, que debutará con una obra de Tan Dun, "Eroica", compuesta expresamente para esta formación.
García explica que, tras concluir su carrera de guitarra en 2002 en Málaga, optó a una plaza en la enseñanza pública y es desde hace tres años el profesor de música del Instituto de Enseñanza Secundaria de La Graciosa (500 habitantes), en el que están matriculados unos 60 jóvenes.
Sus 6 alumnos están "orgullosísimos" de él y le han hecho hasta una pancarta, dice García, que reconoce que tener "tan pocas" distracciones en la isla -al norte de la de Lanzarote- ha sido lo que le ha animado a presentarse, a pesar de que el concurso no proporcionaba partitura para el instrumento que él toca.
YouTube colgó en su portal las partituras obligadas de orquesta y sugirió obras para interpretar en el segundo vídeo que debían grabar los candidatos, el de "talento musical".
Dado que la guitarra española no estaba incluida tuvo que hacer él mismo un arreglo de la Internet Symphony de Tan Dun, extraído del guión general de la orquesta, y adaptó el Preludio de la Suite 1 para Cello de Bach, tal como los organizadores sugerían que podía hacerse.
"Quizá todo ese esfuerzo adicional sirvió para que me tuvieran finalmente en cuenta", dice modesto quien ha logrado que la guitarra española clásica entre en esa orquesta internacional.
Esto, afirma, es una experiencia absolutamente fascinante, que "como dicen en la 'tele'" le llena de orgullo y satisfacción, y que supone la cima de su carrera como músico, subraya
Los elegidos, intérpretes de 25 instrumentos distintos y seleccionados de entre 3.000 candidatos, viajarán a Nueva York para participar en una conferencia de música clásica que culminará el día 15 con el concierto en el Carnegie Hall, donde interpretarán "Eroica" dirigidos por Michael Tilson Thomas.

Fuente: Diario Sur

Málaga crea el Festival Ojalá, el primer certamen nacional de teatro gay y lésbico

´Eduardo II´, ´Las criadas´, ´Croisse´, ´Callejeando´, ´La Harb: no a la guerra´ y ´Socrate´ conforman el programa que ha diseñado Ennio Trinelli. El certamen viajará a Sevilla, Granada y Madrid
Como cuenta a este periódico Javier García, de la Asociación Ojalá, a nivel estatal "existen muchos festivales de cortometrajes y largometrajes con temática lésbica y homosexual" pero, curiosamente, en España el teatro no se ha adaptado a esta tendencia sexual, algo ya puesto en práctica en Europa hace algunos años. Por eso la mencionada asociación ha convocado el primer Festival Ojalá de Teatro y Cultura de Temática Gay y Lesbiana, que se celebrará en el Auditorio de la Diputación de Málaga en abril y mayo. Se representarán un total de seis producciones teatrales propias en ocho funciones, con un reparto íntegramente malagueño (una treintena de actores de la ciudad ha sido seleccionado para tal festival), y bajo las órdenes del conocido director de festivales de dicha temática en Italia Ennio Trinelli, que presentó ayer el programa junto con el delegado de Cultura de la Junta de Andalucía, Manuel Jesús García.La idea del Festival Ojalá ha gustado tanto a los diversos colectivos nacionales que, sin haberse celebrado aún el primero, está previsto que viaje a Sevilla, Granada y Madrid. Precisamente irá a la capital el 28 de junio, cuando se celebre el Día del Orgullo Gay, comenta Javier García.El Festival dará comienzo el 29 y 30 abril con la obra ´Eduardo II´, de C. Marlowe, que trata sobre la relación de un rey y su amor en una época donde la homofobia estaba a la orden del día. El 6 y 7 de mayo será "el día de las chicas", como explicó García, con la representación de ´Las criadas´, en donde la danza tendrá también su protagonismo. El 13 y 14 de mayo, el teatro físico de ´Croisse´ con música en directo pondrá de manifiesto las pasiones ocultas del ser humano, mientras que el 20 y 21 de mayo será el turno de ´Callejeando´, que cuenta con la coreografía de Ignacio Fortes. "Trata de una historia de amor desarrollada en un mundo tan homófobo como el hip hop", comentó García.Clausura. ´Callejeando´ va acompañado en el programa por ´La Harb: no a la guerra´ (Trinelli) y ´Socrate´ (Erik Satie) en lo que constituiría la gala de clausura del Ojalá, antes de que comience su gira por las mencionadas ciudades españolas.El precio de las entradas será de ocho euros por función, habiendo un bono de 25 euros para las representaciones. Las localidades se pueden adquirir en la misma Asociación Ojalá o en diversos puntos de venta detallados en la página web oficial, www.ojalafestival.com

Fuente. La Opinión de Málaga

El teatro Cánovas abrirá 'Flamenco viene del Sur' con el espectáculo 'Trimilenaria'

El ciclo ' Flamenco Viene del Sur ', que se desarrollará hasta el 3 de junio, ofrecerá en su décimo segunda edición un total de 38 espectáculos por las siete capitales de provincia de la región andaluza a excepción de Huelva, con la que se está en conversaciones para que pueda ser incluida incluso en la actual edición.
La programación fue presentada en Sevilla por la consejera de Cultura de la Junta de Andalucía, Rosa Torres, quien, acompañada por el director de la Agencia Andaluza para el Desarrollo del Flamenco, Francisco Perujo, y por una gran representación de los artistas participantes -como Manuela Carrasco o Manolo Sanlúcar- destacó la "consolidación" de este ciclo desde que se pusiera en marcha en 1996.
El Teatro Cánovas de Málaga abrió el ciclo el 11 de marzo con el espectáculo 'Trimilenaria', de David Palomar; 'Puertas adentro' hoy con El Pipa; el 22 del mismo mes 'De Graná', con Marina Heredia y Pepe Habichuela, y el 20 de mayo 'Corazón de abril' de Guillermo Cano.
Representatividad de las ocho provincias andaluzas Torres destacó que en la presente edición se han programado 26 espectáculos que se han repartido en 38 funciones, dos más que en 2008, todas las cuales buscan la representatividad de todas las provincias andaluzas y la perspectiva de género, pues son 29 mujeres y 39 hombres los que componen el elenco artístico.
Tras incidir en "la calidad de todas y cada unas de las producciones y el alto nivel de los artistas", Torres informó de que las entradas están ya a la venta a un precio de 15 euros en los teatros Central (Sevilla), Alhambra (Granada) y Cánovas (Málaga), con un precio especial de once euros para jóvenes portadores del carnet joven y para desempleados que así lo acrediten mediante la tarjeta de desempleo.
En estos mismos teatros, los aficionados pueden disponer de abonos de nueve espectáculos a un precio de 90 euros, mientras que en el resto de los teatros los precios de las entradas seguirán las tarifas generales de los mismos. Antonio el Pipa inaugura el festival en Granada
El ciclo comenzará en el Teatro Alhambra de Granada el próximo día 23 de febrero con Antonio 'El Pipa' y su espectáculo 'Puertas adentro'. En este mismo escenario destacan las actuaciones el día dos de marzo del Niño Josele; el nueve de marzo de María del Mar Moreno y La Macanita con el espectáculo 'Jerezanas', y el día 23 'Suspiro flamenco ' con Manuela Carrasco.
Por su parte, en el Teatro Central de Sevilla la primera actuación será el 24 de febrero y correrá a cargo de Manuela Carrasco y su espectáculo 'Suspiro flamenco'; destacando también el 'Recital de El Pele' el día 3 de marzo; el 'Recital de Antonio Reyes y Pansequito' el día 24 del mismo mes, o 'Dorantes Flamenco Session' con Pastora Galván como artista invitada el día 14 de abril.
El Teatro Falla de Cádiz acogerá el 3 de abril el espectáculo 'La voz del color', de Manolo Sanlúcar, y el día 3 de junio 'Pasos para dos', de Rosario Toledo y Ana Salazar -última actuación del ciclo- mientras que el Gran Teatro de Córdoba tendrá tres actuaciones, que se iniciarán el 25 de febrero con 'Suspiro flamenco ' de Manuela Carrasco, proseguirán el 4 de marzo con 'Dorantes Flamenco Session' y concluirán el 18 de abril con 'Raíces y Alas', a cargo de Carmen Linares y Juan Carlos Romero.
Por último, el Infanta Leonor de Jaén acogerá el 14 de marzo 'De tablao', de 'El Pipa', y el 14 de mayo el espectáculo 'Recital' de Arcángel; y el Teatro Sala Apolo de Almería, novedad este año, tiene señaladas tres funciones entre las que destaca la de La Orquesta Chekara de Tetuán y los Jóvenes Flamencos.

Fuente: Diario Sur

Danza, teatro y música copan el programa de actividades del Centro de Iniciativas Universitarias

El Centro de Iniciativas Universitarias (CIU) de Málaga inicia este segundo trimestre con un programa con diversas actividades culturales de danza, música, teatro y cursos de cata de diferentes productos gastronómicos. Así, en este mes se conmemorará el Día Internacional de la Danza, concretamente el 29 de abril, día en que el campus de Teatinos contará con música, profesionales y aficionados de todas las disciplinas de este arte.
Igualmente, se celebrará catas de quesos y vinos (el 14 de abril), de aceituna aloreña un día después, y el 22 de este mes con una de productos ecológicos, según informaron en un comunicado.
Respecto a los cursos, se desarrollará uno de danza oriental el día 20 y tres talleres de belleza del 20 al 27 de abril, así como el 4 de mayo, impartidos por profesionales del sector.
El cine será el protagonista los jueves, con un ciclo basado en la música y que protagonizarán las películas The Bird, El Muro y Hedwig and the angry inch.
En cuanto a la música en directo, habrá dos citas: el viernes 17 de abril, que será el turno del espectáculo de danza oriental Lunas, de la compañía Flor de Loto; y el viernes 24 de abril, con el concierto del grupo Perrillos.
En mayo, el teatro será el protagonista gracias a la iniciativa puesta en marcha de manera conjunta por la Escuela Superior de Arte Dramático de Málaga y el propio CIU, que permitirá escenificar obras teatrales conocidas, que serán dirigidas e interpretadas por alumnos de último curso. Serán los días 20 y 27 de mayo y 3, 10 y 17 de junio.
En este tercer trimestre se impartirán otras actividades como las jornadas de la Cátedra UNESCO de la Comunicación de la Universidad de Málaga para conmemorar el Día Mundial de la Libertad de Prensa. A finales de mayo, en junio y el 3 de julio se celebrarán los conciertos del concurso de grupos noveles, Espaciu en Vivo 2.

Fuente: Diario Sur